Løft merkevareprinsippene dine for videoproduksjon med ekspertstrategier for å veve fengslende historier og skape varig inntrykk. Besøk Brandtune.com for mer.
Studioet ditt skiller seg ut når ferdigheter og klarhet kombineres. Denne veiledningen viser hvordan du kan få videoene dine til å generere penger. Du vil blande historiefortelling med merkevarestrategier. Dette hjelper bedriften din med å få tillit og få bedre prosjekter raskere.
A24, Patagonia Films og Vox Media Studios er gode eksempler. De blander kreativitet med en klar markedsvisjon. De har alle et klart løfte, bruker repeterbare prosesser og holder budskapet sitt det samme overalt.
Sikt mot dette resultatet: en unik posisjon for studioet ditt som viser hva du gjør best, raskt. Få alt fra videoer til sosiale medier til å føles samlet. Fortell historier i arbeidet ditt som viser problemer, hvordan du løste dem og resultatene.
Planlegg distribusjonen din smart. Velg de riktige kanalene og frekvensen som samsvarer med det kjøperne dine liker. Hold øye med både ytelsen og kvaliteten på arbeidet ditt. Dette knytter filmens utseende, merkevarebygging og historiefortelling til faktisk vekst.
I denne serien lærer du en steg-for-steg-plan. Den dekker strategi, identitet, å fortelle historien din, organisere arbeidet ditt, kjenne publikummet ditt, distribuere innholdet ditt og sjekke dataene. Målet er klart: få bedre prosjekter, tjene mer og vokse med smart merkevarebygging.
Koble historiefortellingen din til suksess med et merke som er designet for å vokse. Finn toppdomenenavn på Brandtune.com.
En sterk merkevare hjelper studioet ditt å finne veien. Det påvirker hvordan du byr på, filmer og fullfører prosjekter. Med en god merkevarestrategi gjør du smak om til et system. Dette systemet fremmer kvalitet og tillit.
Merkeløftet ditt er enkelt, men troverdig. Det veileder alle aspekter av prosessen. Tenk på A24s unike historier og visuelle stil. Se på Sandwichs smarte annonser. Patagonia Films fokuserer på å beskytte miljøet gjennom historiene sine.
Oppsummer løftet ditt i én setning. Fremhev hva kundene vil få og hvordan det vil føles. Støtt det med konsistente arbeidsflyter og standarder. Dette løftet viser verdien din med enkle ord. Det får deg også til å skille deg ut kreativt.
Velg et fokusområde, for eksempel bransje, format eller mål. For bransje: SaaS, helsevesen eller produksjonsfilmer. For format: demoer, merkevarehistorier eller live-arrangementer. For resultat: videoer som fremmer forsøk eller tiltrekker seg talenter.
For å forbedre studioets posisjon, bør du studere ti konkurrenter. Se på arbeidet deres, prisene og tilbakemeldingene fra kunder. Lag et kart for å se hvor du står. Bruk denne informasjonen til å gi tydelige løfter og dele eksempler. Denne tilnærmingen fremhever hva som gjør deg annerledes.
Tilby det kundene dine ser etter. Markedsførere ønsker hastighet og avkastning på investeringen. Grunnleggere ønsker klare fortellinger og budsjettkontroll. Byråer trenger pålitelighet og ekspertise.
Hold driften i tråd med løftet ditt: tilby tydelige priser og ekstra tjenester. Hold merkevaren og studiostrategien din oppdatert. Dette sikrer at merkevaren din forblir sterk og presis.
Studioet ditt vil vokse hvis alt du gjør forteller den samme historien. Vær konsekvent, tydelig og kreativ i merkevarebyggingen din. På denne måten forstår potensielle kunder raskt verdien din. Bruk unike merkevarefunksjoner og skalerbare systemer for videobranding. De hjelper teamet ditt og partnerne dine med å bruke dem enkelt.
Lag et sett som inkluderer logoen din, intro- og outro-animasjoner og mer. Bruk samme stil og stemning på tvers av alle plattformer. Dette gjør at merkevaren din holder seg minneverdig.
Lag retningslinjer for produksjonsselskapet ditt. Disse bør skissere alt fra oppstart til endelig levering. Når prosessen din samsvarer med det visuelle, vil kundene stole mer på deg i hvert prosjekt.
Start med en kraftfull setning: hvem du hjelper, hva du skaper og resultatene du får. Sikt på å fremheve fordeler, som å lage merkevarefilmer som øker engasjementet med 25 %. Unngå kompliserte ord og underbygg påstandene dine tydelig.
Når budskapet ditt er tydelig, er det lettere for kunder å raskt forstå og velge deg. Tydelige handlingsfremmende oppfordringer hjelper deg med å lande det første møtet.
Definer din visuelle stil: velg et fargevalg, tekststil og kamerakomposisjon. Legg til musikk og kanskje en sonisk logo som passer til merkevaren din.
Lag historiefortellingsmønstre som du kan bruke igjen og igjen. Unike visuelle elementer og historiefortellingsstiler vil gjøre at videoene dine skiller seg ut.
Juster tonen din til hva kjøperne dine trenger. B2B-bedrifter liker klare og enkle design. Direkte-til-forbruker-merker ser etter spennende og unike redigeringer. Endre referansene dine slik at de samsvarer med bransjene du snakker med. Dette gjør budskapet ditt mer personlig.
Oppdater tilnærmingen din med noen måneders mellomrom for å holde deg oppdatert. Bruk retningslinjene dine for å holde kjernemerkevaren din sterk samtidig som du endrer deg med tiden. Dette holder deg relevant med hver nye video.
Merkevaren din lever i øyeblikkene du velger å skape. Bruk narrativ merkevarebygging for å vise verdiene dine og hvorfor de er viktige for kundene dine. Hvert prosjekt bør behandles som en misjonsdrevet video: klar intensjon, modige beslutninger, målt suksess. Denne tilnærmingen hjelper studioer med å vokse samtidig som de forblir tro mot sjelen sin.
Start med historien om hvordan du ble filmskaper. Nevn hva som driver håndverket ditt, som dokumentarisk presisjon, designpåvirkning eller sikte mot spesifikke resultater. Husk et øyeblikk som hevet standardene dine. Det kan være Apples Behind the Mac, Shopifys historiefortelling eller Mailchimp Presents som bygger tillit.
Oppdraget ditt bør gi verdi til kundene: tydelige prosjektbeskrivelser, raske godkjenninger, mot på settet og konkrete resultater etter lansering. Beskriv den følelsesmessige reisen: problemet, beslutningsprosessen og tilfredsstillelsen fra det ferdige arbeidet. Sørg for at historien din er relaterbar og nyttig.
Beskriv hvordan du forvandler utfordringer til suksesser for kunder. Start med problemet: kanskje et kjedelig merke, et komplekst produkt eller et gammelt image. Deretter beskriver du prosessen: oppdagelse, manusskriving, filming og deling av arbeidet. Avslutt med prestasjonene: høyere engasjement, flere klikk, salgsstøtte eller medieoppmerksomhet.
Koble den kreative prosessen din direkte til suksesser. Vis forskjeller i prosjekter på tvers av YouTube, Vimeo, LinkedIn og Instagram. Fremhev hvordan fokusert, misjonsdrevet arbeid endrer oppfatninger – ikke bare visningstall.
Folk velger team, ikke bare porteføljer. Del profiler av crewet ditt for å vise frem deres unike ferdigheter. Regissører kan snakke om visuell historiefortelling og sceneoppsett. Klippere kan diskutere å skreddersy tempo for ulike plattformer og hva som får seerne til å se på. Fargeleggere kan dele innsikt i fargegradering, atmosfære og hvordan man gjør merkevarer gjenkjennelige.
Fremhev hvordan teamet ditt samarbeider: manuslesing, visuell planlegging, utseendeutvikling og lydmiksing. Del sitater og korte videoer av disse øyeblikkene. Denne strategien gir dybde til studioets historie, med fokus på håndverk og resultater. Den knytter seg tilbake til hvorfor du startet og viktigheten av målrettet filmskaping.
Det visuelle systemet ditt viser verdien i hver ramme. Behandle motion branding som et sett med strenge verktøy, ikke bare en følelse. Lag regler som alle – redaktører, animatører eller produsenter – kan bruke og få samme resultat. Sørg for at merkevareressurser på skjermen er enkle å se, lese og bruke raskt.
Logooppførsel, bevegelsesretningslinjer og kinetisk typografi starter med veldefinerte trygge områder og intro-/outro-tider på 1–2 sekunder. Sørg for at logoen din passer godt inn i alle rammetyper: firkantet, vertikal og bred. Lag klare regler for kinetisk typografi – hvor tung eller lett tekst er, hastigheten og hvordan den beveger seg og endrer seg. Bruk et bevegelsesrutenett for konsistente animasjonsretninger, som dekker regler og stiler, slik at alle animasjonene dine fungerer godt sammen.
Fargegraderingspaletter som forsterker stemning og gjenkjennelse trenger sine egne spesielle LUT-er. Lag sett for forskjellige utseender, som filmatisk, naturlig og produktnært. Juster for forskjellige plattformer – som YouTube eller TV – og for HDR- eller SDR-video. Sørg for at hudtonene forblir naturlige, administrer hvor lyse eller mørke områder ser ut, slik at merkevaren din ser lik ut på telefoner og store skjermer.
Miniatyrbilder og omslagsbilder som øker klikkfrekvensen bruker klare og sterke signaler. Ram inn motivet på en måte som skiller seg ut, bruk en kort overskrift og legg til et snev av merkevarefargen din for å få miniatyrbilder til å skille seg ut. Sjekk hvordan de gjør det hver uke på YouTube og LinkedIn. Marker serier for å hjelpe seerne med å koble sammen punktene enkelt.
Nedre tredjedeler, oversikter og sluttkort som merkevareressurser må være en del av et raskt lastet grafikksett for Adobe Premiere Pro og DaVinci Resolve. Lag standardstiler for å navngi personer, deres roller og handlinger seerne bør utføre videre. For å holde god oversikt, ta med prosjektinformasjon som kode, dato og kameradetaljer på oversiktene dine. Sluttkort bør veilede seerne om hva de skal gjøre videre, som å se mer, ringe eller laste ned, slik at merkevaren din ser konsistent ut fra start til slutt.
Målgruppen din bestemmer seg raskt. Lag en merkevarestemme som viser at du kan sakene dine. Hold det selvsikkert og enkelt. Fokuser på resultatene. Bruk fengende slagord og one-liners. Gjør verdien din tydelig raskt på nettstedet ditt, i videoer og i samtaler.
For slagord, bland resultat, håndverk og publikum. For eksempel «Konverteringsklare filmer for vekstteam». Det er kort, sterkt og minneverdig.
Skriv en kortfattet tekst som viser hvem du hjelper og hvordan. Fortell sektoren, tjenesten og vis effekten. Den skal høres bra ut når den leses høyt.
Presentasjonen din må være rask, omtrent 20–30 sekunder. Start med kategorien din og hva som gjør deg annerledes. Avslutt med å foreslå et neste steg, som å møte eller vise frem arbeidet ditt.
God behandlingsskriving begynner med en krok, hvem den er for, og historiens form. Legg til noe visuelt eller auditivt. Nevn den store effekten i én setning.
Snakk om formatet og hva du skal lage. Nevn lengde, form og versjoner for ulike plattformer. Ta med ting som miniatyrbilder for å holde det hele samlet.
Fortell om praktiske ting tidlig: hvor, hvem, hvilket utstyr og når. Nevn hovedutstyret ditt. Dette bidrar til å oppnå tillit og rask godkjenning.
Lag en stilguide for forslag. Den bør ha en tydelig formulering, struktur og et utseende. Start med målet, og legg deretter til innsikt, idé, plan, timing, kostnad og hvordan du vil måle suksess. Hold det konsist. Bruk punktlister og uthevinger for å gjøre det enkelt å skanne.
I casestudier, skisser hele reisen. Start med problemet, deretter strategien din, den kreative delen, hvordan det ble tilgjengelig, resultatene og et raskt kundetilbud. Bruk eksempler fra YouTube og Instagram for å vise hvordan du forbedret ting.
For teksting på sosiale medier, start med noe fengende. Inkluder en tydelig handling og relevante emneknagger. Hold en konsistent stemme som passer merkevaren din. Dette hjelper hvert innlegg med å forsterke hovedbudskapet ditt.
Skriv disse veiledningene én gang og bruk dem om igjen. Å ha en fast stilveiledning, klare ideer til presentasjonen og konsekvent skriving av presentasjonen vil holde alle på rett spor. Budskapet ditt vil forbli skarpt.
Organiser videoporteføljen din som en handleopplevelse. Inkluder ulike kategorier som merkevarefilmer og produktdemonstrasjoner. Begynn med en rask showreel, og vis deretter spesifikke kategorier for sektorer som detaljhandel. Dette gjør det enkelt og effektivt å finne videoer.
Gjør siden for hvert prosjekt tydelig. Start med en teaser, deretter hele videoen og en kort oversikt. Ta med hvem som gjorde hva, som regi eller visuelle effekter, og teknisk informasjon. Detaljer som kameratype og teksting viser videoens kvalitet.
Gjør layouten din om til en som får folk til å handle. Bruk handlingsfremmende oppfordringer, som å bestille en samtale eller laste ned en prisliste. Vis kundelogoer og del positiv tilbakemelding. Hold handlingsfremmende oppfordringer klare, men subtile for å holde interessen høy.
Fremhev resultater med data og historier. Legg merke til ting som hvor mange som så eller klikket, og effekten på potensielle kunder. Del også historier om økt merkevarekjærlighet og mer salg. Sammen beviser de videoarbeidets effekt.
Sørg for at nettstedet ditt er raskt og brukervennlig. Bruk den nyeste teknologien for rask lasting. Ha filtre for sortering etter bransje eller mål. Avslutt med et sammendrag som minner besøkende om din strukturerte tilnærming og tips til showreel-presentasjoner.
Studioet ditt vokser raskere når du velger hvor du skal konkurrere. Bruk publikumsundersøkelser til å sette klare mål. Vis deretter verdien din med seire, gode prosesser og tydelige resultater. Koble nisjen din til markeder som kjøper mye og gi tydelige briefinger.
Identifisering av vertikaler: Start med områder som trenger det du tilbyr og har klare budsjetter. Se på sektorer som SaaS, helseopplæring, e-handel og mer. Bedøm dem etter avtalestørrelse og hvor godt de passer til porteføljen din. Dette gjør din ideelle kundeprofil (ICP) for produksjonsselskaper tydeligere.
Sjekk hvor dine nylige lønnsomme prosjekter kom fra. Finn ut hvor raskt de ble avsluttet. Se hvilke prosjekter som gjorde filmrullen din bedre. Hvis programvarefilmer og demoer gjør det best, fokuser på det. Hvis helsedokumentarer får gode henvisninger, fokuser på det.
Bygg kjøperpersonaer: Lag kjøperpersonaer basert på reelle handlinger. Markedsføringsledere fra store merkevarer ønsker god ytelse og samsvar. De liker at ting gjøres raskt og bra. Grunnleggere av oppstartsprosjekter ser etter klare historier og rettferdige priser. De ønsker også hjelp før de starter.
Byråer forventer godt arbeid utført til avtalt tid. Vit hva hver person liker og bekymrer seg for. Dette gjør ICP-en din skarpere og hjelper deg med å reagere raskere.
Kartlegging av beslutningsreiser: Spor hvordan kunder bestemmer seg for å samarbeide med deg. Først finner de deg gjennom forskjellige måter som sosiale medier eller priser. Arbeidet og ideene dine tiltrekker dem. Deretter ser de på tidligere arbeid, budsjetter og hvordan du planlegger å gjøre jobben.
Når du tar beslutninger, tilby tydelige forslag og alternativer. Gjør alt klart og lett å forstå. Vær organisert med forespørsler, tidsplaner og godkjenninger når du starter. Dette fungerer for alle typer prosjekter.
Forskningsmetoder: Bruk intervjuer, analyser, CRM-data og analyser fra plattformer som YouTube og LinkedIn. Bruk også søkeordanalyse for å finne ut hva folk søker etter. Dette forbedrer undersøkelsene og posisjoneringen din. Det fjerner gjettingen.
Fortsett å oppdatere kjøperpersonaene dine og hvordan du ser på kundereisen. Sjekk også om du trenger å fokusere på forskjellige områder etter hvert som budsjettene endres. Over tid blir ICP-en din et nyttig verktøy, ikke bare et lysbilde.
Prosjektet ditt må bli sett og ha en effekt. Lag en videoplan for rask deling og funn. Sørg for at det er enkelt å dele og søke. Led seerne til å handle med klare, merkevarebaserte budskap. Bruk en videostrategi som passer godt til hver plattform.
Begynn med å få showreelene dine til å fungere bedre: bruk H.264 eller HEVC for å komprimere, og konfigurer adaptiv strømming. Dette gjør at videoene starter raskt og spilles av jevnt. Inkluder skjemamarkering, titler som forteller hva det handler om, og teksting for enklere å finne og få tilgang.
Trekk seerne inn med en spennende start. Sørg for at videoene er interessante for å hindre at folk forlater videoen. Avslutt med en sterk oppfordring til handling: ta kontakt, se på en casestudie eller abonner. Denne tilnærmingen sørger for at folk holder på å se på videoen og kobler dem til merkevaren din.
Få et enhetlig utseende og preg på tvers av alle kanaler. Del detaljerte videoer og historier med tydelig tekst og viktige nøkkelord på YouTube. Bruk Vimeo for å vise detaljerte forhåndsvisninger av arbeid og sikre videoer for kunder.
Legg ut direkte på LinkedIn for å bli sett mer, og vis frem ditt beste klientarbeid og tankelederskap. Bruk reels og bilder bak kulissene på Instagram, og sørg for at stilen og lyden din er konsistent. Følg beste praksis for video når det gjelder størrelse, lengde og teksting.
Få mer ut av videoene dine ved å gjøre dem om til korte klipp, kjappe teasere og bildesekvenser. Del glimt bak kulissene for å vise hvordan ting lages og bygge tillit.
Planlegg innholdet ditt, og start med en stor utgivelse. Legg deretter til korte klipp, anmeldelser og innlegg om hvordan det lages. Skreddersydd videoene dine for hvert sosiale medie, samtidig som du holder deg tro mot merkevaren din. Denne metoden sprer budskapet ditt ytterligere uten å miste kvalitet.
Hold oversikt over viktige merkevaresignaler som hjelper deg med å vokse. Juster det kreative innholdet ditt med vilje. Bruk målinger som hukommelse, nettrafikk og søk etter navnet ditt. Kombiner disse med videostatistikk som hvor lenge folk ser på og om de engasjerer seg.
Bruk data om potensielle kunder, avtaler og salg knyttet til videoene dine. Dette hjelper deg med å se hva som fungerer.
Test hva som fanger seernes oppmerksomhet med en gang. Prøv forskjellige miniatyrbilder, titler og starten på videoene. Bruk varmekart for å forbedre utseendet og følelsen til videoen din.
Etter et prosjekt, snakk om hva som gikk bra og hva som ikke gjorde det. Dette bidrar til å forbedre merkevarens gjennomslagskraft og holder innholdet skarpt.
Sett opp måter å alltid få tilbakemeldinger på merkevaren din. Gjennomfør regelmessige revisjoner for å holde deg på rett spor. Legg til kundescore og snakk med kunder for å bli bedre.
Oppdater planene dine for merkevaren din ofte. Hold oversikt over suksesser og bruk dem til å lære opp teamet ditt. Dette bidrar til å holde kvaliteten høy etter hvert som dere vokser.
Tenk på å alltid bli bedre, og bland kunst med data. Lag innhold som hjelper merkevaren din over tid. Bruk tydelige målinger og smart planlegging for videoene dine.
Gjør videoproduksjonsmerkevaren din sterk med en god merkevarestrategi. Dette bidrar til å selge arbeidet ditt og øke effekten. Du kan finne flotte merkenavn på Brandtune.com.
Studioet ditt skiller seg ut når ferdigheter og klarhet kombineres. Denne veiledningen viser hvordan du kan få videoene dine til å generere penger. Du vil blande historiefortelling med merkevarestrategier. Dette hjelper bedriften din med å få tillit og få bedre prosjekter raskere.
A24, Patagonia Films og Vox Media Studios er gode eksempler. De blander kreativitet med en klar markedsvisjon. De har alle et klart løfte, bruker repeterbare prosesser og holder budskapet sitt det samme overalt.
Sikt mot dette resultatet: en unik posisjon for studioet ditt som viser hva du gjør best, raskt. Få alt fra videoer til sosiale medier til å føles samlet. Fortell historier i arbeidet ditt som viser problemer, hvordan du løste dem og resultatene.
Planlegg distribusjonen din smart. Velg de riktige kanalene og frekvensen som samsvarer med det kjøperne dine liker. Hold øye med både ytelsen og kvaliteten på arbeidet ditt. Dette knytter filmens utseende, merkevarebygging og historiefortelling til faktisk vekst.
I denne serien lærer du en steg-for-steg-plan. Den dekker strategi, identitet, å fortelle historien din, organisere arbeidet ditt, kjenne publikummet ditt, distribuere innholdet ditt og sjekke dataene. Målet er klart: få bedre prosjekter, tjene mer og vokse med smart merkevarebygging.
Koble historiefortellingen din til suksess med et merke som er designet for å vokse. Finn toppdomenenavn på Brandtune.com.
En sterk merkevare hjelper studioet ditt å finne veien. Det påvirker hvordan du byr på, filmer og fullfører prosjekter. Med en god merkevarestrategi gjør du smak om til et system. Dette systemet fremmer kvalitet og tillit.
Merkeløftet ditt er enkelt, men troverdig. Det veileder alle aspekter av prosessen. Tenk på A24s unike historier og visuelle stil. Se på Sandwichs smarte annonser. Patagonia Films fokuserer på å beskytte miljøet gjennom historiene sine.
Oppsummer løftet ditt i én setning. Fremhev hva kundene vil få og hvordan det vil føles. Støtt det med konsistente arbeidsflyter og standarder. Dette løftet viser verdien din med enkle ord. Det får deg også til å skille deg ut kreativt.
Velg et fokusområde, for eksempel bransje, format eller mål. For bransje: SaaS, helsevesen eller produksjonsfilmer. For format: demoer, merkevarehistorier eller live-arrangementer. For resultat: videoer som fremmer forsøk eller tiltrekker seg talenter.
For å forbedre studioets posisjon, bør du studere ti konkurrenter. Se på arbeidet deres, prisene og tilbakemeldingene fra kunder. Lag et kart for å se hvor du står. Bruk denne informasjonen til å gi tydelige løfter og dele eksempler. Denne tilnærmingen fremhever hva som gjør deg annerledes.
Tilby det kundene dine ser etter. Markedsførere ønsker hastighet og avkastning på investeringen. Grunnleggere ønsker klare fortellinger og budsjettkontroll. Byråer trenger pålitelighet og ekspertise.
Hold driften i tråd med løftet ditt: tilby tydelige priser og ekstra tjenester. Hold merkevaren og studiostrategien din oppdatert. Dette sikrer at merkevaren din forblir sterk og presis.
Studioet ditt vil vokse hvis alt du gjør forteller den samme historien. Vær konsekvent, tydelig og kreativ i merkevarebyggingen din. På denne måten forstår potensielle kunder raskt verdien din. Bruk unike merkevarefunksjoner og skalerbare systemer for videobranding. De hjelper teamet ditt og partnerne dine med å bruke dem enkelt.
Lag et sett som inkluderer logoen din, intro- og outro-animasjoner og mer. Bruk samme stil og stemning på tvers av alle plattformer. Dette gjør at merkevaren din holder seg minneverdig.
Lag retningslinjer for produksjonsselskapet ditt. Disse bør skissere alt fra oppstart til endelig levering. Når prosessen din samsvarer med det visuelle, vil kundene stole mer på deg i hvert prosjekt.
Start med en kraftfull setning: hvem du hjelper, hva du skaper og resultatene du får. Sikt på å fremheve fordeler, som å lage merkevarefilmer som øker engasjementet med 25 %. Unngå kompliserte ord og underbygg påstandene dine tydelig.
Når budskapet ditt er tydelig, er det lettere for kunder å raskt forstå og velge deg. Tydelige handlingsfremmende oppfordringer hjelper deg med å lande det første møtet.
Definer din visuelle stil: velg et fargevalg, tekststil og kamerakomposisjon. Legg til musikk og kanskje en sonisk logo som passer til merkevaren din.
Lag historiefortellingsmønstre som du kan bruke igjen og igjen. Unike visuelle elementer og historiefortellingsstiler vil gjøre at videoene dine skiller seg ut.
Juster tonen din til hva kjøperne dine trenger. B2B-bedrifter liker klare og enkle design. Direkte-til-forbruker-merker ser etter spennende og unike redigeringer. Endre referansene dine slik at de samsvarer med bransjene du snakker med. Dette gjør budskapet ditt mer personlig.
Oppdater tilnærmingen din med noen måneders mellomrom for å holde deg oppdatert. Bruk retningslinjene dine for å holde kjernemerkevaren din sterk samtidig som du endrer deg med tiden. Dette holder deg relevant med hver nye video.
Merkevaren din lever i øyeblikkene du velger å skape. Bruk narrativ merkevarebygging for å vise verdiene dine og hvorfor de er viktige for kundene dine. Hvert prosjekt bør behandles som en misjonsdrevet video: klar intensjon, modige beslutninger, målt suksess. Denne tilnærmingen hjelper studioer med å vokse samtidig som de forblir tro mot sjelen sin.
Start med historien om hvordan du ble filmskaper. Nevn hva som driver håndverket ditt, som dokumentarisk presisjon, designpåvirkning eller sikte mot spesifikke resultater. Husk et øyeblikk som hevet standardene dine. Det kan være Apples Behind the Mac, Shopifys historiefortelling eller Mailchimp Presents som bygger tillit.
Oppdraget ditt bør gi verdi til kundene: tydelige prosjektbeskrivelser, raske godkjenninger, mot på settet og konkrete resultater etter lansering. Beskriv den følelsesmessige reisen: problemet, beslutningsprosessen og tilfredsstillelsen fra det ferdige arbeidet. Sørg for at historien din er relaterbar og nyttig.
Beskriv hvordan du forvandler utfordringer til suksesser for kunder. Start med problemet: kanskje et kjedelig merke, et komplekst produkt eller et gammelt image. Deretter beskriver du prosessen: oppdagelse, manusskriving, filming og deling av arbeidet. Avslutt med prestasjonene: høyere engasjement, flere klikk, salgsstøtte eller medieoppmerksomhet.
Koble den kreative prosessen din direkte til suksesser. Vis forskjeller i prosjekter på tvers av YouTube, Vimeo, LinkedIn og Instagram. Fremhev hvordan fokusert, misjonsdrevet arbeid endrer oppfatninger – ikke bare visningstall.
Folk velger team, ikke bare porteføljer. Del profiler av crewet ditt for å vise frem deres unike ferdigheter. Regissører kan snakke om visuell historiefortelling og sceneoppsett. Klippere kan diskutere å skreddersy tempo for ulike plattformer og hva som får seerne til å se på. Fargeleggere kan dele innsikt i fargegradering, atmosfære og hvordan man gjør merkevarer gjenkjennelige.
Fremhev hvordan teamet ditt samarbeider: manuslesing, visuell planlegging, utseendeutvikling og lydmiksing. Del sitater og korte videoer av disse øyeblikkene. Denne strategien gir dybde til studioets historie, med fokus på håndverk og resultater. Den knytter seg tilbake til hvorfor du startet og viktigheten av målrettet filmskaping.
Det visuelle systemet ditt viser verdien i hver ramme. Behandle motion branding som et sett med strenge verktøy, ikke bare en følelse. Lag regler som alle – redaktører, animatører eller produsenter – kan bruke og få samme resultat. Sørg for at merkevareressurser på skjermen er enkle å se, lese og bruke raskt.
Logooppførsel, bevegelsesretningslinjer og kinetisk typografi starter med veldefinerte trygge områder og intro-/outro-tider på 1–2 sekunder. Sørg for at logoen din passer godt inn i alle rammetyper: firkantet, vertikal og bred. Lag klare regler for kinetisk typografi – hvor tung eller lett tekst er, hastigheten og hvordan den beveger seg og endrer seg. Bruk et bevegelsesrutenett for konsistente animasjonsretninger, som dekker regler og stiler, slik at alle animasjonene dine fungerer godt sammen.
Fargegraderingspaletter som forsterker stemning og gjenkjennelse trenger sine egne spesielle LUT-er. Lag sett for forskjellige utseender, som filmatisk, naturlig og produktnært. Juster for forskjellige plattformer – som YouTube eller TV – og for HDR- eller SDR-video. Sørg for at hudtonene forblir naturlige, administrer hvor lyse eller mørke områder ser ut, slik at merkevaren din ser lik ut på telefoner og store skjermer.
Miniatyrbilder og omslagsbilder som øker klikkfrekvensen bruker klare og sterke signaler. Ram inn motivet på en måte som skiller seg ut, bruk en kort overskrift og legg til et snev av merkevarefargen din for å få miniatyrbilder til å skille seg ut. Sjekk hvordan de gjør det hver uke på YouTube og LinkedIn. Marker serier for å hjelpe seerne med å koble sammen punktene enkelt.
Nedre tredjedeler, oversikter og sluttkort som merkevareressurser må være en del av et raskt lastet grafikksett for Adobe Premiere Pro og DaVinci Resolve. Lag standardstiler for å navngi personer, deres roller og handlinger seerne bør utføre videre. For å holde god oversikt, ta med prosjektinformasjon som kode, dato og kameradetaljer på oversiktene dine. Sluttkort bør veilede seerne om hva de skal gjøre videre, som å se mer, ringe eller laste ned, slik at merkevaren din ser konsistent ut fra start til slutt.
Målgruppen din bestemmer seg raskt. Lag en merkevarestemme som viser at du kan sakene dine. Hold det selvsikkert og enkelt. Fokuser på resultatene. Bruk fengende slagord og one-liners. Gjør verdien din tydelig raskt på nettstedet ditt, i videoer og i samtaler.
For slagord, bland resultat, håndverk og publikum. For eksempel «Konverteringsklare filmer for vekstteam». Det er kort, sterkt og minneverdig.
Skriv en kortfattet tekst som viser hvem du hjelper og hvordan. Fortell sektoren, tjenesten og vis effekten. Den skal høres bra ut når den leses høyt.
Presentasjonen din må være rask, omtrent 20–30 sekunder. Start med kategorien din og hva som gjør deg annerledes. Avslutt med å foreslå et neste steg, som å møte eller vise frem arbeidet ditt.
God behandlingsskriving begynner med en krok, hvem den er for, og historiens form. Legg til noe visuelt eller auditivt. Nevn den store effekten i én setning.
Snakk om formatet og hva du skal lage. Nevn lengde, form og versjoner for ulike plattformer. Ta med ting som miniatyrbilder for å holde det hele samlet.
Fortell om praktiske ting tidlig: hvor, hvem, hvilket utstyr og når. Nevn hovedutstyret ditt. Dette bidrar til å oppnå tillit og rask godkjenning.
Lag en stilguide for forslag. Den bør ha en tydelig formulering, struktur og et utseende. Start med målet, og legg deretter til innsikt, idé, plan, timing, kostnad og hvordan du vil måle suksess. Hold det konsist. Bruk punktlister og uthevinger for å gjøre det enkelt å skanne.
I casestudier, skisser hele reisen. Start med problemet, deretter strategien din, den kreative delen, hvordan det ble tilgjengelig, resultatene og et raskt kundetilbud. Bruk eksempler fra YouTube og Instagram for å vise hvordan du forbedret ting.
For teksting på sosiale medier, start med noe fengende. Inkluder en tydelig handling og relevante emneknagger. Hold en konsistent stemme som passer merkevaren din. Dette hjelper hvert innlegg med å forsterke hovedbudskapet ditt.
Skriv disse veiledningene én gang og bruk dem om igjen. Å ha en fast stilveiledning, klare ideer til presentasjonen og konsekvent skriving av presentasjonen vil holde alle på rett spor. Budskapet ditt vil forbli skarpt.
Organiser videoporteføljen din som en handleopplevelse. Inkluder ulike kategorier som merkevarefilmer og produktdemonstrasjoner. Begynn med en rask showreel, og vis deretter spesifikke kategorier for sektorer som detaljhandel. Dette gjør det enkelt og effektivt å finne videoer.
Gjør siden for hvert prosjekt tydelig. Start med en teaser, deretter hele videoen og en kort oversikt. Ta med hvem som gjorde hva, som regi eller visuelle effekter, og teknisk informasjon. Detaljer som kameratype og teksting viser videoens kvalitet.
Gjør layouten din om til en som får folk til å handle. Bruk handlingsfremmende oppfordringer, som å bestille en samtale eller laste ned en prisliste. Vis kundelogoer og del positiv tilbakemelding. Hold handlingsfremmende oppfordringer klare, men subtile for å holde interessen høy.
Fremhev resultater med data og historier. Legg merke til ting som hvor mange som så eller klikket, og effekten på potensielle kunder. Del også historier om økt merkevarekjærlighet og mer salg. Sammen beviser de videoarbeidets effekt.
Sørg for at nettstedet ditt er raskt og brukervennlig. Bruk den nyeste teknologien for rask lasting. Ha filtre for sortering etter bransje eller mål. Avslutt med et sammendrag som minner besøkende om din strukturerte tilnærming og tips til showreel-presentasjoner.
Studioet ditt vokser raskere når du velger hvor du skal konkurrere. Bruk publikumsundersøkelser til å sette klare mål. Vis deretter verdien din med seire, gode prosesser og tydelige resultater. Koble nisjen din til markeder som kjøper mye og gi tydelige briefinger.
Identifisering av vertikaler: Start med områder som trenger det du tilbyr og har klare budsjetter. Se på sektorer som SaaS, helseopplæring, e-handel og mer. Bedøm dem etter avtalestørrelse og hvor godt de passer til porteføljen din. Dette gjør din ideelle kundeprofil (ICP) for produksjonsselskaper tydeligere.
Sjekk hvor dine nylige lønnsomme prosjekter kom fra. Finn ut hvor raskt de ble avsluttet. Se hvilke prosjekter som gjorde filmrullen din bedre. Hvis programvarefilmer og demoer gjør det best, fokuser på det. Hvis helsedokumentarer får gode henvisninger, fokuser på det.
Bygg kjøperpersonaer: Lag kjøperpersonaer basert på reelle handlinger. Markedsføringsledere fra store merkevarer ønsker god ytelse og samsvar. De liker at ting gjøres raskt og bra. Grunnleggere av oppstartsprosjekter ser etter klare historier og rettferdige priser. De ønsker også hjelp før de starter.
Byråer forventer godt arbeid utført til avtalt tid. Vit hva hver person liker og bekymrer seg for. Dette gjør ICP-en din skarpere og hjelper deg med å reagere raskere.
Kartlegging av beslutningsreiser: Spor hvordan kunder bestemmer seg for å samarbeide med deg. Først finner de deg gjennom forskjellige måter som sosiale medier eller priser. Arbeidet og ideene dine tiltrekker dem. Deretter ser de på tidligere arbeid, budsjetter og hvordan du planlegger å gjøre jobben.
Når du tar beslutninger, tilby tydelige forslag og alternativer. Gjør alt klart og lett å forstå. Vær organisert med forespørsler, tidsplaner og godkjenninger når du starter. Dette fungerer for alle typer prosjekter.
Forskningsmetoder: Bruk intervjuer, analyser, CRM-data og analyser fra plattformer som YouTube og LinkedIn. Bruk også søkeordanalyse for å finne ut hva folk søker etter. Dette forbedrer undersøkelsene og posisjoneringen din. Det fjerner gjettingen.
Fortsett å oppdatere kjøperpersonaene dine og hvordan du ser på kundereisen. Sjekk også om du trenger å fokusere på forskjellige områder etter hvert som budsjettene endres. Over tid blir ICP-en din et nyttig verktøy, ikke bare et lysbilde.
Prosjektet ditt må bli sett og ha en effekt. Lag en videoplan for rask deling og funn. Sørg for at det er enkelt å dele og søke. Led seerne til å handle med klare, merkevarebaserte budskap. Bruk en videostrategi som passer godt til hver plattform.
Begynn med å få showreelene dine til å fungere bedre: bruk H.264 eller HEVC for å komprimere, og konfigurer adaptiv strømming. Dette gjør at videoene starter raskt og spilles av jevnt. Inkluder skjemamarkering, titler som forteller hva det handler om, og teksting for enklere å finne og få tilgang.
Trekk seerne inn med en spennende start. Sørg for at videoene er interessante for å hindre at folk forlater videoen. Avslutt med en sterk oppfordring til handling: ta kontakt, se på en casestudie eller abonner. Denne tilnærmingen sørger for at folk holder på å se på videoen og kobler dem til merkevaren din.
Få et enhetlig utseende og preg på tvers av alle kanaler. Del detaljerte videoer og historier med tydelig tekst og viktige nøkkelord på YouTube. Bruk Vimeo for å vise detaljerte forhåndsvisninger av arbeid og sikre videoer for kunder.
Legg ut direkte på LinkedIn for å bli sett mer, og vis frem ditt beste klientarbeid og tankelederskap. Bruk reels og bilder bak kulissene på Instagram, og sørg for at stilen og lyden din er konsistent. Følg beste praksis for video når det gjelder størrelse, lengde og teksting.
Få mer ut av videoene dine ved å gjøre dem om til korte klipp, kjappe teasere og bildesekvenser. Del glimt bak kulissene for å vise hvordan ting lages og bygge tillit.
Planlegg innholdet ditt, og start med en stor utgivelse. Legg deretter til korte klipp, anmeldelser og innlegg om hvordan det lages. Skreddersydd videoene dine for hvert sosiale medie, samtidig som du holder deg tro mot merkevaren din. Denne metoden sprer budskapet ditt ytterligere uten å miste kvalitet.
Hold oversikt over viktige merkevaresignaler som hjelper deg med å vokse. Juster det kreative innholdet ditt med vilje. Bruk målinger som hukommelse, nettrafikk og søk etter navnet ditt. Kombiner disse med videostatistikk som hvor lenge folk ser på og om de engasjerer seg.
Bruk data om potensielle kunder, avtaler og salg knyttet til videoene dine. Dette hjelper deg med å se hva som fungerer.
Test hva som fanger seernes oppmerksomhet med en gang. Prøv forskjellige miniatyrbilder, titler og starten på videoene. Bruk varmekart for å forbedre utseendet og følelsen til videoen din.
Etter et prosjekt, snakk om hva som gikk bra og hva som ikke gjorde det. Dette bidrar til å forbedre merkevarens gjennomslagskraft og holder innholdet skarpt.
Sett opp måter å alltid få tilbakemeldinger på merkevaren din. Gjennomfør regelmessige revisjoner for å holde deg på rett spor. Legg til kundescore og snakk med kunder for å bli bedre.
Oppdater planene dine for merkevaren din ofte. Hold oversikt over suksesser og bruk dem til å lære opp teamet ditt. Dette bidrar til å holde kvaliteten høy etter hvert som dere vokser.
Tenk på å alltid bli bedre, og bland kunst med data. Lag innhold som hjelper merkevaren din over tid. Bruk tydelige målinger og smart planlegging for videoene dine.
Gjør videoproduksjonsmerkevaren din sterk med en god merkevarestrategi. Dette bidrar til å selge arbeidet ditt og øke effekten. Du kan finne flotte merkenavn på Brandtune.com.